Discover Greek Contemporary Art


Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παραμένει ψηφιακά το φως του θεάτρου αναμμένο! (VIDEO)

Ο Τάσος Νούσιας και ο Κωνσταντίνος Χατζής σκηνοθέτησαν εμβληματικά ελληνικά κείμενα (Ευριπίδη, Ησίοδο, Σοφοκλή, Αισχύλο, Χειμωνά, Λιαντίνη).


Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παραμένει ψηφιακά το φως του θεάτρου αναμμένο! (VIDEO)

Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης μαζί με φίλους- συνεργάτες δημιουργήσαμε ένα βίντεο-σφραγίδα της υπόσχεσης μας ότι θα επιστρέψουμε. Κρατήσαμε και ψηφιακά το φως του θεάτρου αναμμένο! Ο Τάσος Νούσιας και ο Κωνσταντίνος Χατζής σκηνοθέτησαν εμβληματικά ελληνικά κείμενα (Ευριπίδη, Ησίοδο, Σοφοκλή, Αισχύλο, Χειμωνά, Λιαντίνη). Μαζί μας, συνοδοιπόροι σ’ αυτό το εγχείρημα, σημαντικοί εκπρόσωποι του Θεάτρου: Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου, Λυδία Κονιόρδου, Κώστας Κουρτάρας, Νίκος Μάνεσης, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Άλκηστη Πουλοπούλου. Με αυτό τον τρόπο, στέλνουμε ένα μήνυμα για τη δύναμη της Τέχνης, σε όλο τον κόσμο από την Ελλάδα, από την χώρα που γεννήθηκε το Θέατρο.

Michael Cacoyannis Foundation

206 Piraeus St,

Tavros, Athens 177 78, Greece

T +30 210 3418 550 F +30 210 3418 570

Website: www.mcf.gr


Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης | «Αρχείο Θεατρικών Προγραμμάτων 20ου Αιώνα» | Από Τετάρτη 8 Απριλίου 2020 @ www.mcf.gr

Η Τέχνη είναι για όλους! Η Τέχνη ανήκει σε όλους! Τώρα, μόλις περάσουμε αυτές τις δύσκολες μέρες, θα είναι και πάλι η μεγάλη μας γιορτή.

Η περίοδος που διανύουμε είναι πρωτόγνωρη. Αναζητούμε μέσα στον αναγκαστικό εγκλεισμό μας διεξόδους. Κοντά μας πάντα υπάρχει ένας φίλος, σύντροφος, μια παρέα. Η Τέχνη. Μέσα από ταινίες, βιβλία, ποίηση, ζωγραφική, εικαστικά, θέατρο και μουσική είναι εκεί για να μας κάνει ευχάριστες, γεμάτες τις μέρες που απομένουν μέχρι να γυρίσουμε πάλι στη ζωή μας.

Αυτή την περίοδο, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης μας λείπει το κοινό μας, τα χρώματα, οι ανάσες, η χαρά μιας παράστασης ακόμη και ο εκνευρισμός και οι παραξενιές μας. Σκεφτήκαμε έναν άλλο τρόπο να είμαστε δίπλα του, να είμαστε όλοι μαζί κοντά. Με ένα ταξίδι στο θεατρικό παρελθόν. Γυρίζουμε στον χρόνο και ταξιδεύουμε στα θέατρα της Αθήνας, στις θεατρικές παραστάσεις, σε μεγάλες στιγμές της πιο βαριάς πολιτιστικής μας κληρονομιάς. Με ένα πρόγραμμά, ένα έντυπο πρόγραμμα που ακόμα αποτελεί το φετίχ μιας θεατρικής παράστασης.

Το Ίδρυμα διαθέτει διαδικτυακά www.mcf-archives-tp.gr ένα ιδιαίτερα πολύτιμο αρχείο Θεατρικών Προγραμμάτων του 20ου αιώνα, στο οποίο περιλαμβάνονται ψηφιοποιημένα 610 πρωτότυπα θεατρικά προγράμματα που έχουν εκδοθεί από το 1949 μέχρι και το 1999. Η προβολή του αρχείου στο διαδίκτυο υλοποιήθηκε σε συνεργασία με την εταιρία Αιγαίου Solutions Α.Ε.

Η συλλογή εμπεριέχει σπάνιες εκδόσεις προγραμμάτων του ελεύθερου θεάτρου, ελληνικών κρατικών σκηνών, επιλεγμένα προγράμματα σημαντικών γεγονότων – παραστάσεων (θέατρο, μουσική, χορός), καθώς επίσης και προγράμματα θιάσων του εξωτερικού στην Ελλάδα, αλλά και ελληνικών θιάσων στο εξωτερικό.

Το αρχείο ανήκει στον Γιώργο Γιολάση, έναν από τους πλέον αξιόλογους θεατράνθρωπους του 20ου αιώνα και το έχουν παραχωρήσει και επιμεληθεί η σύζυγός του Ελένη και οι γιοί του Ανδρέας και Δημήτρης Γιολάσης. Στο σύνολο του περιλαμβάνει πάνω από 1.000 θεατρικά προγράμματα. Στα 610 θεατρικά προγράμματα που φιλοξενούνται στην παρούσα φάση, αποτυπώνεται με τον πλέον εναργή τρόπο, η εξέλιξη του θεάτρου στην Ελλάδα στο 20ο αιώνα. Ταυτόχρονα και τμήμα της εξέλιξης της εικαστικής τέχνης, δεδομένου ότι στα εξώφυλλα και τις εσωτερικές σελίδες των προγραμμάτων αυτών, αποτυπώνονται έργα κορυφαίων Ελλήνων εικαστικών, που δημιουργήθηκαν ειδικά για τις αντίστοιχες παραστάσεις, όπως ενδεικτικά : του Τσαρούχη, του Βασιλείου, του Εγγονόπουλου, του Μόραλη, του Μαλάμου, του Βακαλό, του Αργυράκη, του Μυταρά, των Βασίλη και Διονύση Φωτόπουλου, της Ζαραμπούκα, του Μπότσογλου, του Ανεμογιάννη και πολλών άλλων. Παράλληλα όμως, μια άλλη «κρυφή» αλλά και ιδιαίτερα σημαντική αξία του αρχείου αυτού, αφορά στην πλήρη αποτύπωση και παρουσίαση όψεων της διαχρονικής εξέλιξης της έντυπης ελληνικής διαφήμισης, μέσα από τις σελίδες των προγραμμάτων αυτών.

Μένουμε σπίτι και «ταξιδεύουμε» στην θεατρική ζωή μας. Ξεφυλλίστε το! Θα ακούσετε και τον ήχο της κάθε σελίδας

Αρχείο Θεατρικών Προγραμμάτων @ www.mcf-archives-tp.g

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας),

Ταύρος, Τ.Κ. 177 78,

Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF


For My Dad

Μπαμπα μου,

Σημερα συμπληρωνονται 40 μερες απο την μερα που αποφασισες να φυγεις....


For my Dad | Κώστας Βουτσάς 1931 - 2020

Ένα βίντεο - αποχαιρετισμός ή μάλλον χαιρετισμός σε ένα μεγάλο κωμικό ηθοποιό, τον Κώστα Βουτσά από την ίδια του την κόρη, τη Θεοδώρα Βουτσά.

Κάπως έτσι όμως και το Ελληνικό κοινό, δεν αποχαιρετά, αλλά χαιρετά τον σπουδαίο αυτόν ηθοποιό, γνωρίζοντας πως οι μεγάλοι κωμικοί ηθοποιοί μπορούν να αποδώσουν δραματικούς ρόλους καλύτερα κι από τους δραματικούς ηθοποιούς, όμως πάντα εκείνο που προέχει για τους ίδιους είναι να προσφέρουν το γέλιο που δε μπορεί το δράμα εύκολα να εξισορροπήσει. 

Τα λόγια της Θεοδώρα Βουτσά που πλαισιώνουν το βίντεο αυτό είναι λιτά και συγχρόνως συγκλονιστικά:

Μπαμπα μου,

Σημερα συμπληρωνονται 40 μερες απο την μερα που αποφασισες να φυγεις.

Λενε οτι η ψυχη πριν φυγει επισκεπτεται ολα τα μερη που αγαπησε οσο ηταν στη γη. Ειμαι σιγουρη οτι πηγες σε ολα τα θεατρα, στην Επιδαυρο, στο Ηρωδειο, στο Κρατικο. Θα καθησες στο καμαρινι σου στο Περοκε, στο Γκλορια, σε ολα τα θεατρα στα οποια επαιξες, της Ελλαδας και του εξωτερικου, οπου εκανες τοσο κοσμο να γελασει, να σ ‘ αγαπήσει. Θα πήγες σε ολα τα μέρη που έκανες γύρισμα, σε ολα τα στουντιο που έκανες μοντάζ...

Στις 40 μερες, λενε, η ψυχη βρισκει το ΦΩΣ και ανεβαίνει, ψηλα.

Η Μαργαρίτα, η τεταρτη κορη σου, μας εγραψε ενα τραγουδι, να με βοηθησει να αποχαιρετησω την ψυχη σου και να της ευχηθω να βρει γρηγορα το φως.

Να σου πω οτι θα εισαι παντα πΑρΩν, παντα το Α και το Ω μας

Σ'αγαπαμε πολυ μπαμπα.

Η "τέταρτη κόρη" του Κώστα Βουτσά που δημιούργησε το τραγούδι και το ερμηνεύει η ίδια είναι η Μαργαρίτα Χατζηνάσιου που έχει ήδη εντυπωσιάσει κοινό και κριτικούς, ως Margo Nancyfor, μέσα από τη δουλειά της με τίτλο Stories of Margo

To video δημιουργήθηκε από

theodoravoutsacreation.com

www.theodoravoutsa.com


“Μένουμε σπίτι, δεν μένουμε φοβισμένοι και σιωπηλοί!” ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΤΟΥ ΣΩΜΑΤΕΙΟΥ ΕΛΛΗΝΩΝ ΗΘΟΠΟΙΩΝ

Εμείς οι Μουσικοί, Ηθοποιοί, Χορευτές, Τεχνικοί και εργαζόμενοι στο Θέαμα- Ακρόαμα που υπογράφουμε αυτό το κείμενο, διεκδικούμε να στηριχθεί αποφασιστικά το εισόδημα όλων των εργαζόμενων και των ανέργων του κλάδου.

Εξαιτίας των αντιλαϊκών πολιτικών που εφάρμοσαν όλες οι προηγούμενες κυβερνήσεις, εδώ και χρόνια προσπαθούμε, μέσα σε πολύ δύσκολες συνθήκες και με πολλές στερήσεις, να επιβιώσουμε από την Τέχνη μας.

Ο κλάδος μας μαστίζεται από την ανεργία ή την περιστασιακή απασχόληση, ενώ οργιάζει η αδήλωτη και ανασφάλιστη εργασία. Η κατάργηση της υποχρεωτικότητας των Συλλογικών Συμβάσεων για τους εργοδότες, οδήγησε σε ένα εργασιακό περιβάλλον που μας εξαναγκάζει να δουλεύουμε χωρίς τα υποτυπώδη δικαιώματα και με την αγωνία της επιβίωσης να εντείνεται ολοένα και περισσότερο. Η πανδημία ήρθε να διογκώσει όλα τα προβλήματά μας στο έπακρο. Κάθε δραστηριότητα στους τομείς που απασχολούμαστε (κέντρα διασκέδασης, συναυλίες, θέατρα, εκπαίδευση) διακόπηκε και οι περισσότεροι από εμάς δεν έχουμε πια καμία πηγή εισοδήματος. Για τη συντριπτική πλειονότητα οι δουλειές σταμάτησαν -όπως συνήθως- τον Φλεβάρη, όταν πρωτοεμφανίστηκε ο κίνδυνος της επιδημίας στη χώρα μας, ενώ ακυρώθηκαν όλες οι δραστηριότητες του Μάρτη και του Απρίλη. Ως αποτέλεσμα, το μεγαλύτερο κομμάτι του κλάδου δεν δικαιούται ούτε το επίδομα των 800 ευρώ. Απ’ ό,τι φαίνεται, αν όλα πάν καλά, κάποιοι λίγοι από μας θα μπορέσουν να δουλέψουν μετά τον Ιούλη και οι περισσότεροι από τον Οκτώβρη.

ΜΕΝΟΥΜΕ ΣΠΙΤΙ ΑΛΛΑ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΜΠΟΡΟΥΜΕ ΝΑ ΖΗΣΟΥΜΕ Σ’ΑΥΤΟ

ΑΠΑΙΤΟΥΜΕ Να σταματήσει η Κυβερνητική κοροϊδία, που από τη μια δίνει δις στους επιχειρηματίες και από την άλλη απαξιεί ακόμη και να απαντήσει στα Σωματεία μας, που ζητάνε την εξασφάλιση τροφής και στέγης για τους εργαζόμενους του κλάδου.

ΔΙΕΚΔΙΚΟΥΜΕ

Καθολική εφαρμογή του επιδόματος σε όλους τους ηθοποιούς, μουσικούς, χορευτές, τεχνικούς και τους εργαζόμενους στο θέαμα – ακρόαμα, ανεξάρτητα από τις εργασιακές σχέσεις.

Παροχή του σε μηνιαία βάση μέχρι να ξεπεραστεί η κρίση Παροχή επιδόματος ανεργίας στο σύνολο των ανέργων, μέχρι να ξεπεραστεί η κρίση, χωρίς όρους και προϋποθέσεις

Το εποχικό επίδομα, που δίνεται κατά τη διάρκεια του Φθινοπώρου, να δοθεί χωρίς όρους και προϋποθέσεις Ασφαλιστική ικανότητα για όλους τους εργαζόμενους του κλάδου

Γενναία χρηματοδότηση του δημόσιου συστήματος υγείας. Πρόσληψη του αναγκαίου υγειονομικού και ιατρικού προσωπικού με μόνιμες εργασιακές σχέσεις. Επίταξη των ιδιωτικών δομών υγείας για να αντιμετωπισθεί η επιδημία

Άμεση χορήγηση δωρεάν, σε όλο τον πληθυσμό, των αναγκαίων μέσων ατομικής προστασίας. Εδώ και τώρα χορήγηση των μέσων προστασίας στο υγειονομικό προσωπικό, που δίνει ηρωική μάχη στα νοσοκομεία με θυσίες και προσωπικό κόστος

Καμία περιστολή των εργασιακών και δημοκρατικών δικαιωμάτων με πρόσχημα την επιδημία.

ΜΕΝΟΥΜΕ ΣΠΙΤΙ, ΔΕ ΜΕΝΟΥΜΕ ΦΟΒΙΣΜΕΝΟΙ ΚΑΙ ΣΙΩΠΗΛΟΙ


Γιώργος Φακανάς - YFG Yiorgos Fakanas Group Παναγιώτα Βλαντή - Θανάσης Κουρλαμπάς | «Θαύμα» | Θεατρική συναυλία @ Aίθουσα: ΑθηνΆct

Ιστορίες, μουσική, χρώματα, κίνηση, τοπία, συναντήσεις, άρωμα από Ελλάδα, σε μια σύγχρονη, μουσική γεωγραφία, που αναζητεί το φως, βασισμένη στο μουσικό έργο του Γιώργου Φακανά “Echoes”.

Όλα ξεκίνησαν το 1997, όταν κατόπιν παραγγελίας του καλλιτεχνικού διευθυντή της ΚΟΕΜ, Σταύρου Ξαρχάκου, γράφτηκαν από τον Γιώργο Φακανά οι "Echoes" (απόηχοι). Η πρώτη τους παρουσίαση έγινε στο Παλλάς, τον Δεκέμβριο του 2000, από την ΚΟΕΜ, σε διεύθυνση του ίδιου του συνθέτη. Από τότε μέχρι σήμερα, το έργο έχει παρουσιαστεί, πολλές φορές, στο κοινό, με την μορφή της συναυλίας.

Ήρθε όμως η στιγμή, αυτή η μουσική συναυλία να «σταθεί δίπλα» στον θεατρικό λόγο, με στόχο την δημιουργία μιας ενιαίας παράστασης. Από την μια, ο ηθοποιός περιγράφει το οδοιπορικό του σε δέκα περιοχές της Ελλάδας, στην προσπάθειά του να βρει και να συνθέσει εκείνα τα χαμένα χαρακτηριστικά, που είναι εξ' ορισμού συνδεδεμένα με το εγγενές φως του τόπου. Από την άλλη, κάθε φορά που τελειώνει η αφήγηση του ηθοποιού, μια πλήρης, δεκαμελής ορχήστρα (YFG Yiorgos Fakanas Group) εκτελεί ολόκληρο το μουσικό κομμάτι από το έργο «Echoes», που αφορά στην συγκεκριμένη περιοχή, η οποία και δεσπόζει στην αφήγηση του ηθοποιού. Έτσι ο θεατής- ακροατής απολαμβάνει την ίδια στιγμή μια ολοκληρωμένη, μουσική συναυλία, δημιουργικής ορχηστρικής μουσικής, με οριοθετημένα κι αυτοσχεδιαστικά μέρη.

Το έργο είναι ένα ταξίδι σε δέκα περιοχές της Ελλάδας. Θράκη, Μακεδονία, Ήπειρος, Θεσσαλία, Στερεά, Ιόνιο, Πελοπόννησος, Αιγαίο, Δωδεκάνησα και Κρήτη, εικονογραφούνται με ηχοχρώματα και αφηγήσεις. Μουσικές και κείμενα, που λειτουργούν ως σύγχρονοι χοροί, αλλά και λυρικές περιπλανήσεις.

Το έργο «Θαύμα» μαζί με το μουσικό έργο "Echoes" είναι οι απόηχοι μιας αισιόδοξης ματιάς απέναντι στον κοινό μας τόπο, το παρόν και το μέλλον μας.

Info:

Κείμενο: Γιώργος Φακανάς

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Φακανάς

Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης

Φωτογραφίες: Απόστολος Δελαλης

Video art: Ερατώ Τζαβάρα

Teaser: GRID FOX

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Παραγωγή: Ars Nova Athina Music

Ερμηνεύουν : Θανάσης Κουρλαμπάς και Παναγιώτα Βλαντή

Μουσικοί: Τάκης Πατερέλης (soprano sax), Sam Marlieri (alto sax), Ilia Samsonov (tenor sax), Δημήτρης Σεβδαλής (piano), Γιώργος Φακανάς (bass), Μένιος Πασιαλής (drums), Νίνα Πατρικίδου (1ο βιολί), Αλξάνδρα Νούσια (2ο βιολί), Ηλίας Σδούκος (βιόλα), Μαρίνα Κολοβού (τσέλο).

Aίθουσα: ΑθηνΆct

Τηλ. επικοινωνίας: 2104813605

Πρεμιέρα: Δευτέρα 30 Μαρτίου

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι και τη Μεγάλη Τρίτη 14 Απριλίου

Τιμές εισιτηρίων : 10€, 15€& 20€

Διάρκεια: 90’χωρίς διάλειμμα

Προπώληση :Viva & Ωδείο Τέχνης Φακανά

Ωδείο Τέχνης Φακανά:

Διεύθυνση : Λ.Ποσειδώνος 3 , Μοσχάτο τηλ; 2104813605


«Πίστη, Αγάπη, Ελπίδα» του Έντεν Φον Χόρβατ | Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη | Από 19/3 στο Bios Main

Η ομάδα ΑΝΙΜΑ, μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις «Γαμήλιο Εμβατήριο», «Έξοδος» και τη σπουδαία διάκριση της σκηνοθέτιδος Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη με το βραβείο Κάρολος Κουν για το έργο «Ζητιάνος», ανεβάζει το «Πίστη, Αγάπη, Ελπίδα» του Odon Fon Horvath (Έντεν Φον Χόρβατ). Γραμμένο το 1932, είναι ένα από τα πιο σκοτεινά και δυστοπικά έργα του 20ου αιώνα. Σκοπός της παράστασης είναι ν’ ανοίξει έναν διάλογο με την σημερινή, εξίσου άγρια εποχή.

Πρεμιέρα 19 Μαρτίου και για 16 μόνο παραστάσεις στο Bios Main

Υπόθεση

Μια άνεργη γυναίκα προσπαθεί να βρει λύση στο οικονομικό αδιέξοδο που βιώνει, βάζοντας το σώμα της ενέχυρο στο Εργαστήριο Ανατομίας, προκειμένου να πάρει τα χρήματα που αντιστοιχούν και έτσι να εξασφαλίσει μια άδεια πλασιέ, για να μπορέσει να εργαστεί. ‘Όμως τα πράγματα θα περιπλεχθούν, θα κατηγορηθεί για απάτη, θα φυλακισθεί και θα χάσει τη δουλειά της, φτάνοντας στα όρια της εξαθλίωσης. Η σύντομη ερωτική ιστορία που θα ζήσει μ’ έναν αστυνομικό, δεν θα είναι αρκετή για να αλλάξει την πορεία των γεγονότων… Η ομάδα ΑΝΙΜΑ αποφάσισε να ανεβάσει το θεατρικό έργο του Χόρβατ «Πίστη, αγάπη, ελπίδα», για να αναδείξει τις ομοιότητες και τις αντιστοιχίες με τη σημερινή εποχή, όπου κυριαρχεί η γενικευμένη κρίση- οικονομική και κοινωνική, ο κυνισμός, οι έντονες φασιστικές ιδεολογίες και συμπεριφορές, καθώς και η έλλειψη ανθρωπιάς και επικοινωνίας. Οι ανθρώπινες σχέσεις και η βαρβαρότητα που τις διακρίνει, οι εργασιακές σχέσεις, οι σχέσεις εξουσίας, οι ερωτικές και φιλικές σχέσεις οδηγούνται σε αδιέξοδο, σ' έναν κόσμο που οι τρεις αξίες του τίτλου του θεατρικού μοιάζουν μακρινή ουτοπία.

Ομάδα ΑΝΙΜΑ

Με σκηνοθέτη τη Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη και βασικούς εκπροσώπους την ίδια και την ηθοποιό Κατερίνα Μπιλάλη, καθώς και μια ομάδα μόνιμων συνεργατών, η ΑΝΙΜΑ πειραματίζεται κυρίως σε σύγχρονες θεατρικές φόρμες αφήγησης. Η κεντρική ιδέα πάνω στην οποία δουλεύει η ομάδα είναι μια μεταμπρεχτική προσέγγιση των κειμένων. Μέσα από την ουσιαστική χρήση της μουσικής ως παρτενέρ των ηθοποιών, την κίνηση και την σωματοποιημένη έκφραση των ρόλων, προσεγγίζεται η υποκριτική. 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πίστη, Αγάπη, Ελπίδα του Odon Fon Horvath (Έντεν Φον Χόρβατ)

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Σκηνοθεσία, Δραματουργική επεξεργασία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη

Σκηνικά: Ζωή Μολυβδά- Φαμέλη Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου

Πρωτότυπη Μουσική: Λόλεκ Επιμέλεια Κίνησης-Χορογραφίες: Μαριέλα Νέστορα

Σχεδιασμός Φωτισμού: Ζωή Μολυβδά- Φαμέλη

Βοηθός σκηνοθέτη: Χαρά Χατζημανωλάκη Φωτογραφίες: Μίλτος Πιλαλητός Styling: Data type atelier de beaute Παραγωγή: Ομάδα ANIMA

Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will

Παίζουν οι ηθοποιοί: Σήφης Πολυζωίδης, Κατερίνα Μπιλάλη, Αντώνης Γκρίτσης, Γιώργος Μπανταδάκης, Βασιλική Διαλυνά, Γιώτα Τσιότσκα, Λευτέρης Παπακώστας, Μάγδα Κατσιπάνου.

Πού: Bios Main, Πειραιώς 84, Αθήνα, τηλ.: 210 3425335

Πότε: Από Πέμπτη 19 Μαρτίου και κάθε Πέμπτη-Κυριακή στις 21:00

Εισιτήρια: 14 € (γενική είσοδος), 10 € (φοιτητικό), 8 € (γκρουπ & ανέργων), 5 € (ατέλεια)

Προπώληση: www.viva.gr

Διάρκεια: 70’


Η κρεατόπιτα Μουσικός θεατρικός μονόλογος @ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

«Η Κρεατόπιτα», το καινούριο έργο της βραβευμένης συγγραφέως Αγγελικής Δαρλάση, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο θέατρο Αλκμήνη, στις 19 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Έλενας Αγγελοπούλου, πρωτότυπη μουσική Χρήστου Αλεξόπουλου και ερμηνεία Φανής Γέμτου.

Όταν μια γυναίκα επιστρέφει στο σπίτι της και δεν βρίσκει την κόρη της, βγαίνει έξω στους δρόμους για να την αναζητήσει, παίρνοντας μαζί της κι ένα τάπερ με κρεατόπιτα. Διασχίζοντας την πόλη, συναντά όλα εκείνα που δεν έχει ξανασυναντήσει. Η πόλη βρίσκεται σε αναταραχή. Περιπλανώμενη στους δρόμους της, παρατηρεί σαν για πρώτη φορά τον κόσμο, ξυπνώντας από τον λήθαργό της. Σα μια μεγάλη «Αλίκη», βγαίνοντας από την ιδιωτικότητα του σπιτιού της, που την κρατάει προστατευμένη στο μικρόκοσμό της, περιπλανιέται σε μια αγνώριστη γι’ αυτήν πραγματικότητα. Διασχίζοντας τους δρόμους-λαβυρίνθους της πόλης, θραύσματα σκέψεων διατρέχουν το μυαλό της, μουρμουρητά, προβληματισμοί, κατάρες, ευχές, αντιφάσεις, αλλόκοτες αλήθειες. Σα μια μεγάλη «Κοκκινοσκουφίτσα» συναντά τον έναν λύκο μετά τον άλλο. «Περπατάω στους έρημους δρόμους. Στον έρημο κόσμο μας. Σ’ έναν κόσμο γεμάτο λύκους – οι λύκοι δεν είναι κακοί είναι απλώς σαρκοφάγοι. Οι άνθρωποι είναι… Τι; Τι είναι; Τι δεν είναι;»

Τα μέρη και τα πρόσωπα διαδέχονται το ένα το άλλο αστραπιαία, σα μια σαρωτική καταιγίδα, οι θόρυβοι εναλλάσσονται με τη μουσική, η πρόζα με το ζωντανό τραγούδι, σε ένα μεταίχμιο φαντασίας κι εφιάλτη, γεννώντας ερωτήματα και αγωνίες.

Την ημέρα της πρεμιέρας, η σεφ Ντίνα Νικολάου θα προσφέρει κρεατόπιτα. Έξω από το χώρο του θεάτρου, η κοινωνική κουζίνα, «ο άλλος άνθρωπος» θα μαγειρέψει για όλους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Αγγελική Δαρλάση

Σκηνοθεσία: Έλενα Αγγελοπούλου

Πρωτότυπη μουσική, τραγούδια: Χρήστος Αλεξόπουλος

Κίνηση: Ρούλα Κουτρουμπέλη

Επιμέλεια σκηνικών: Θάλεια Ξενάκη

Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης

Φωτογραφίες: Απόστολος Δελάλης

Ερμηνεύει η Φανή Γέμτου

Βοηθός σκηνοθέτη: Φανή Θεοδώση

Επικοινωνία: Άντζι Νομικού

Το τρέιλερ της παράστασης είναι χορηγία της Angelis Films Ltd (Θάνος Αγγέλης, Παντελής Κονσολάκης)

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ (Αλκμήνης 8-12, Αθήνα) Aίθουσα: Secret Room

Τηλ. επικοινωνίας: 21 0342 8650

Πρεμιέρα: Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020

Κάθε Τετάρτη στις 21:30

Τιμές εισιτηρίων : 12 και 8 ευρώ

Διάρκεια: 75’


Ήρα Κατσούδα-«Για γυναίκα, καλή είναι» | Νέα σόλο παράσταση

Ήταν λαϊκή απαίτηση και έγινε πράξη! Μετά τον πρώτο, άκρως επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στην Αθήνα και μια περιοδεία σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδας, η Ήρα Κατσούδα επιστρέφει στο θέατρο ELIART με την καινούρια σόλο παράστασή της «Για Γυναίκα, καλή είναι».

Από Πέμπτη 5 Μαρτίου και όλες τις Πέμπτες του Μαρτίου στις 21:30.

Ταυτότητα παράστασης

Ήρα Κατσούδα- «Για γυναίκα, καλή είναι»

Πού: Θέατρο ELIART, Κωνσταντινουπόλεως 127, τηλ.: 210 3477677.

Πότε: Από Πέμπτη 5 Μαρτίου και όλες τις Πέμπτες του Μαρτίου στις 21:30.

Είσοδος: 10 € Προπώληση: viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου

Διάρκεια: 80’

Who is Who…

Η Ήρα Κατσούδα ασχολείται επαγγελματικά µε το stand up comedy, με συνεχείς παραστάσεις σ’ όλη την Ελλάδα. Το 2017-2018 παρουσίασε τη σόλο της παράστασης με τίτλο «Χωρίς Γλουτένη» που έγινε sold out σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Σε συνεργασία με τον Ανδρέα Πασπάτη παρουσίασαν το 2014 το πρώτο stand up comedy battle στην Ελλάδα, στο πλαίσιο της παράστασης «Ο καθένας τα δικά του», ενώ το 2016 το πρώτο ζωντανό stand up comedy talk show “The Comedians” (Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης). Μεταξύ άλλων, έχει παρουσιάσει την τελετή απονομής των βραβείων ΕΒΓΕ (2019), το TEDx NTUA στην Αθήνα (2018) και συμπαρουσιάσει την τελετής έναρξης του 20ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (2018). Συμμετείχε στο Stand up for U για το πρόγραμμα «Νονός της Unicef», το οποίο αναμεταδόθηκε από τον ALPHA. Είναι από τους διοργανωτές του Φεστιβάλ Κωμωδίας Θεσσαλονίκης, ενώ είναι υπεύθυνη για πολλές βραδιές Open Mic. Έχει γράψει το θεατρικό έργο «Ο Γάμος» που επί δύο χρόνια ήταν sold out στην Θεσσαλονίκη, ενώ έχει εργαστεί και ως ηθοποιός και κειμενογράφος διαφημίσεων. Σπούδασε Οικονομικά (Α.Π.Θ.), κλασσική μουσική, χορό και υποκριτική. Το «Για γυναίκα καλή είναι» αποτελεί τη δεύτερη σόλο παράστασή της και θα παιχτεί τη σεζόν 2019-2020 σε Αθήνα αλλά και Θεσσαλονίκη.


Ένας ελέφαντας στο δωμάτιο | Για παιδιά 3-9 ετών | Στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Πού πηγαίνουν οι μνήμες όταν τις ξεχνάμε; Και πώς τα βγάζει κανείς πέρα σ΄ έναν κόσμο που επιμένει να ξεχνά; Με τι μοιάζουν τα γηρατειά; Μα τί το νοιάζουν ένα παιδί όλα αυτά! Εκτός αν κάποιος ξεχάσει τα γενέθλια του… Μια φανταστική περιπέτεια, αλλά και μια τρυφερή ιστορία για όλα εκείνα που ξεχνάμε είναι η παράσταση «Ένας ελέφαντας στο δωμάτιο» που ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών κάθε Κυριακή, σε κείμενο και δραματουργία της Ειρήνης Αναγνωστοπούλου και σκηνοθεσία του Μιχάλη Κοιλάκου.

Λίγα λόγια για την πλοκή

Ο Κωστής ζει σ έναν κόσμο που μοιάζει να ξεχνά́: ο μπαμπάς ταξιδεύει και ξεχνά́ να γυρίσει, ο παππούς ξεχνά́ τί έφαγε το μεσημέρι και η μαμά́ φροντίζει για όλους και για όλα, αλλά́ θα ήθελε πολύ́ να ξεχαστεί́ σ' ένα εξωτικό́ νησί́. Ο Κωστής φοβάται πως μια μέρα θα ξεχάσουν και τον ίδιο. Ώσπου η σκέψη αυτή μοιάζει να βγαίνει αληθινή: φαίνεται πως ξεχάσανε τα γενέθλιά του! Τότε θα μοιραστεί́ την τούρτα του μ' έναν καινούριο φανταστικό́ φίλο, τον Σωκράτη. Ο Σωκράτης είναι ελέφαντας. Και ως γνωστόν οι ελέφαντες ποτέ́ δεν ξεχνούν. Ξέρουν μάλιστα πού βρίσκονται όλες οι χαμένες μνήμες. Αγόρι και ελέφαντας θα ταξιδέψουν στη θάλασσα της μνήμης, θα ανακαλύψουν το παράξενο νησί́ των παπουτσιών και τις σόλες που δεν λιώνουν. Μια καινούρια περιπέτεια ξεκινάει για τον Κωστή́ και για την οικογένειά του. Στο κάτω- κάτω δεν είναι και μικρό́ πράγμα ένας ελέφαντας μέσα στο δωμάτιο!

Ένα θέατρο δωματίου με σουρεαλιστικές αποχρώσεις και ζωντανή μουσική. Ένα τρυφερό, σύγχρονο έργο που με χιούμορ και ενσυναίσθηση μάς μιλά για όλα εκείνα που ξεχνάμε, προσεγγίζοντας με ευαισθησία τις σχέσεις των τριών γενεών μέσα στην οικογένεια. Μια παράσταση που με απλότητα και ειλικρίνεια μάς καλεί να δώσουμε χώρο στη φαντασία μας για να μπορέσουμε να παίξουμε ξανά. Για να δούμε έτσι τον ελέφαντα που βρίσκεται μέσα στο δωμάτιο!

Ταυτότητα παράστασης

Ένας ελέφαντας στο δωμάτιο

Για παιδιά 3-9 ετών

Συγγραφή-δραματουργία: Ειρήνη Αναγνωστοπούλου Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κοιλάκος Σκηνικά-κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού Μουσική σύνθεση- διδασκαλία: Άλκηστις Ραυτοπούλου Kινησιολογία: Πέπη Ζαχαροπούλου Σχεδιασμός φωτισμού: Μίλτος Αθανασίου Βοηθός σκηνοθέτη: Σμαράγδα Δογάνη Βοηθός σκηνογράφου: Δήμητρα Κουτσόγεωργα Κατασκευή μάσκας: Κατερίνα Θεοφανοπούλου Σχεδιασμός αφίσας: Αντώνης Κοντολέων Φωτογραφίες: Θοδωρής Δούπας Trailer: Νεφέλη Οικονόμου-Πάντζου Προβολή και Επικοινωνία:Βάσω Σωτηρίου - We Will

Παίζουν: Ειρήνη Αναγνωστοπούλου, Λάμπρος Παπαγεωργίου, Γιάννης Πλιάκης, Αλέξανδρος Χωματιανός

Πού: Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν_Βουδούρη», Σύλλογος Οι Φίλοι της Μουσικής, Aίθ. Διδασκαλίας Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα, τηλ. 210 72 82 778, www.mmb.org.gr

Πότε: Κάθε Κυριακή στις 11:30 έως και 12 Απριλίου

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 10 € (γενική είσοδος) και 8 € (ομαδικό για περισσότερα από 15 άτομα) Ειδικές κρατήσεις εισιτηρίων για σχολεία τις καθημερινές με εισιτήριο € 6,00

Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 210 86 65 144 & 210 86 74 657


«KAΡΝΑΒΑΛΙ ΜΕ ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΣΕΙΣΤΡΟ» | Κουκλοθέατρο | Εταιρεία Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων «ΘΥΜΕΛΗ» ΕΛΛΗΣ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ

Για έκτη χρονιά η κουκλοθεατρική σκηνή του θεάτρου θυμέλη συνεχίζει με επιτυχία της παραστάσεις της με πλούσιο ρεπερτόριο και διασκευές αγαπημένων παιδικών παραμυθιών.

«KAΡΝΑΒΑΛΙ ΜΕ ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΣΕΙΣΤΡΟ»

ΚΕΙΜΕΝΟ: ΜΑΡΙΑ ΚΙΤΡΑ

ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΚΟΥΚΛΑΣ: ΜΑΡΙΑ ΜΠΑΤΖΑΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΜΑΙΡΗ ΓΑΛΑΝΗ

ΕΜΨΥΧΩΣΗ ΚΟΥΚΛΑΣ: ΜΑΡΙΑ ΜΠΑΤΖΑΝΟΠΟΥΛΟΥ – ΕΛΛΗ ΛΟΡΕΝΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΝΔΥΣΗ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΑΣΙΚΗΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙ: ΆΝΝΗ ΓΑΒΡΙΗΛ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ VIDEO: ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΩΤΗΡΙΟΥ ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΒΟΓΙΑΤΖΗΣ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Μια φορά και ένα καιρό σε ένα δάσος φοβερό ζούσε η Κοκκινοσκουφίτσα με τη κόκκινη σκουφίτσα. Τον Πινόκιο είχε φίλο με μυτούλα από ξύλο. Κι οι δυο μαζί αποφασίζουν να βρουν το μαγικό σείστρο για να το πάνε δώρο στο βασιλιά για τα γενέθλιά του. Με τη βοήθεια της μαγικής σκούπας θα ταξιδέψουν σε χώρες και χωριά, θα συναντήσουν διαφόρους ανθρώπους και θα ζήσουν πολλές περιπέτειες. Θα καταφέρουν άραγε να φτάσουν στο χωριό της μουσικής; Ένα παραμύθι που βοηθά τα παιδιά να προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας γνωρίσουν τους ήχους, το ρυθμό και τα μουσικά όργανα με διασκεδαστικό τρόπο γεμίζοντας τα χαρούμενα συναισθήματα, διδάσκοντας παράλληλα τη δύναμη της φιλίας και της αγάπης. Το έργο συνδυάζει τη σκηνική δράση κούκλας και ηθοποιού. Μετά το τέλος της παράστασης ακολουθεί αποκριάτικο πάρτυ για όλα τα παιδιά, με μουσική από dj, χορό και παιχνίδια με τους συντελεστές της παράστασης.

Διάρκεια: 60 λεπτά

Κατάλληλο για παιδιά από 2 έως 8 χρονών.

Video-trailer: https://youtu.be/o6n1ggkgKCg?t=2

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Κυριακή 2 Φεβρουαρίου ώρα 17.00’

Κυριακή 9 Φεβρουαρίου ώρα 17.00’

Κυριακή 16 Φεβρουαρίου ώρα 17.00’

Κυριακή 23 Φεβρουαρίου ώρα 17.00’

Κυριακή 1 Μαρτίου ώρα 17.00’

Εταιρεία Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων «ΘΥΜΕΛΗ» ΕΛΛΗΣ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ Μοσχονησίων 32, Πλ. Αμερικής

τηλ./φαξ: 210-8657677

e-mail: thymelitheater@gmail.com

web: www.thymelitheater.com


REBEtango Για 6 Μόνο παραστάσεις | Θέατρο Αλκμήνη | Αλκμήνης 8 -12| Πετράλωνα

Ρεμπέτικο και Τάνγκο Δρόμοι παράλληλοι

Μουσικές του λιμανιού Πειραιάς και Μπουένος Άιρες

«Το Ρεμπέτικο ήταν ένα περιθωριακό είδος, συχνά υπό διωγμό. Παιζόταν σε χώρους, όπου σύχναζαν άνθρωποι προερχόμενοι από τα κατώτερα λαϊκά στρώματα, με δικούς τους κώδικες συμπεριφοράς και συνήθειες, μέσα στις οποίες περιλαμβανόταν και η ευρεία χρήση της ινδικής κάνναβης. Το Τάνγκο είχε περίπου τα ίδια χαρακτηριστικά. Μόνο που στη θέση αυτών των χώρων (που συχνά έμοιαζαν με τεκέδες) υπήρχαν οι οίκοι ανοχής. Κάποια στιγμή της ιστορίας του, το ρεμπέτικο καταξιώνεται και βγαίνει από την αστική ανυποληψία, χάρη σε δύο μεγάλες φυσιογνωμίες: τον Μάνο Χατζιδάκι και τον Μίκη Θεοδωράκη. Όμοια και το Τάνγκο, ”εξαγνίστηκε” μέσα από τα κοσμικά σαλόνια της Αμερικής και της Ευρώπης Καταξιώθηκε μέσω δημιουργών, όπως ο Carlos Gardel και κατάληξε ”κλασικό” μουσικό είδος κάτω από τις μουσικές εμπνεύσεις δημιουργών, όπως ο Άστορ Πιατσόλα».

(από ομιλία του Παντελή Λεούση στο Ταχυδρομικό και Φιλοτελικό Μουσείο της Αθήνας, το 2010)

Οι ρεμπέτες εξέφρασαν, με πρωτάκουστη γνησιότητα, τον άνθρωπο που συμμετέχει ολοκληρωτικά στην ζωή, χωρίς να υποχωρεί την δύσκολη στιγμή. Είπαν τα σύκα- σύκα και την σκάφη -σκάφη. Το Τάνγκο, ομοίως, ήταν και είναι το κυρίαρχο όπλο όσων νιώθουν ότι οι υποστηρικτές της ελευθερίας είναι πάντα στην πρώτη γραμμή. Η ψυχή του ρεμπέτικου και το πάθος του τάνγκο ενώνονται, αναδεικνύοντας το μεγαλείο της αγάπης και του έρωτα, της προδοσίας, αλλά και της πραγματικής φιλίας. Μέσα από τέσσερις ιστορίες μεταναστών, που πιστεύουν ότι "την καλύτερη θάλασσα δεν την έχουμε ακόμη ταξιδέψει".

Συντελεστές παράστασης

Ρεμπετανγκο

Tραγούδι - ανάγνωση κειμένων: Κατερίνα Κουρεντζή

Xορός, τραγούδι: Ariel Perez

Χορος: Μαργαρίτα Πλέσσα

Mπουζούκι - τραγούδι: Θάνος Θεοδωρόπουλος Φυσαρμόνικα: Κώστας Βλαχόπουλος Kιθάρα: Roman Gomez Ιδέα: Κατερίνα Κουρεντζή

Σενάριο: Mαργαρίτα Πλέσσα

Χορογραφίες: Αriel Perez

Σκηνικά – σκηνοθεσία: Άννα Τιανγκουνίδου

Γραφιστική επιμέλεια :Grid Fox

Επικοινωνία : ´Αντζυ Νομικού

Διάρκεια παράστασης: 80' χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων: προπώληση 10 ευρώ Μαθητές, φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ, συνταξιούχοι: 10 ευρώ

Στο ταμείο: 14 ευρώ

Στην τιμή του εισιτήριου περιλαμβάνεται κι ένα ποτήρι κρασί

Κάθε Σάββατο, στις 23.30 

Πρεμιέρα: 1 Φεβρουαρίου 2020

Παραστάσεις Φεβρουαρίου: 1,8,15,22,29 & στις 7 Μαρτίου 2020

Προπώληση : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-alkmini/rempetango/ www.rebetango.gr

Θέατρο Αλκμήνη | Αλκμήνης 8 -12| Πετράλωνα | 2103428650


Κομμώτριες / ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ Τζιανγκ - Σιν - Μπι - Σιν ΦΑΝΤΑΣΟΥ ΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ ΜΟΥ ΔΙΚΗ ΣΟΥ

Μονάδα μέτρησης της Ιστορίας είναι η καθημερινότητα… Αυτό το «κάθε μέρα» της ατομικής και της συλλογικής εμπειρίας, των προσωπικών και αντικειμενικών μικρό-ιστοριών διαγράφει και περιγράφει τον ορίζοντα μιας Ιστορίας που συνεχίζει να μας περιέχει.

Όχι, δεν θα μιλήσουμε εμείς για εμάς, εμείς για τη ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ. Εμείς δανείζουμε το σώμα και τον εαυτό, το αίμα, τη φωνή μας και το στόμα για να μιλήσουν Άλλοι. Αυτοί οι άλλοι δεν είναι εδώ, λείπουν… Ίσως, κατά αγαθή τύχη, κάποιος ή κάποια να βρεθεί ανάμεσά μας, μακάρι. Εμείς είμαστε η Φωνή, η φωνή τους. Όσο πιο σε σεβαστικά γίνεται - όταν παρεμβαίνει ένας άλλος λαιμός, μια άλλη χροιά… Αυτό κάνει το θέατρο Είναι μια εκπροσώπηση, εκπροσωπούμε Απόντες. Τους δανείζουμε εμάς για να μπορέσουν να ακουστούν. Κι εμείς, ευτυχισμένοι της ζωής, της εμπειρίας ενός Άλλου, Άλλων.

Ή,

Εισαγωγή σε ένα θέαμα: Το Σώμα - ως αρχείο Δημόσιων Συναισθημάτων Μια ΞΕΝΑΓΗΣΗ

«Κομμώτριες / ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ, Τζιανγκ-Σιν-Μπι-Σιν, Φαντάσου την καρδιά μου δική σου»

Ένα έργο για την επικαιρότητα του παρελθόντος

Τιμές κράτους σε μικρές περφόρμανς σύγχρονης πολιτικής ιστορίας

Επίμετρο to teem : αφθονώ

mirth : κέφι

Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός

Δραματουργία: Μιχαήλ Μαρμαρινός - Theseum Ensemble

Μουσική: Larry Gus Σκηνογραφία-Σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ελισάβετ Ξανθοπούλου, Ξανθή Σπανού Βοηθός Σκηνογράφου: Αμαλία Κακαλοπούλου Γραφίστας: Πέτρος Παράσχης Τρέιλερ παράστασης: Γρηγόρης Πανόπουλος Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης, Γρηγόρης Πανόπουλος, Kristina Bratuska Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will

ΠΡΟΣΩΠΑ (κατά αλφαβητική σειρά): Μάιρα Γραβάνη, Ηλέκτρα Νικολούζου, Άρης Νινίκας, Ανδρομάχη Φουντουλίδου, Χάρης Φραγκούλης, Adrian Frieling

Theseum Ensemble είναι επίσης οι: Ρένα Ανδρεαδάκη, Στάθης Γραφανάκης, Πάνος Λουκαΐδης, Ευφροσύνη Μαστρόκαλλου, Σπυριδούλα Παπαζησίμου, Αντώνης Τσίλλερ, Ρένα Φουρτούνη.

θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ – Τουρναβίτου 7, Ψυρρή Τηλ 210 3255444 Πρώτη παράσταση: Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου 2020

Παραστάσεις: Τετάρτη - Σάββατο, 20:30 Κυριακή, 19:30

Τιμές εισιτηρίων: 18 ευρώ γενική είσοδος, μειωμένο (Φοιτητές, άνεργοι, ΑΜΕΑ) 15 ευρώ