be pART of ART


Lemon: το θέατρο γίνεται ταξίδι σε μια πρωτότυπη καλοκαιρινή περιοδεία!

Η απίστευτη ιστορία του πιανίστα 1900 σε επιλεγμένους προορισμούς!

Aυτό το καλοκαίρι, το Lemon ταξιδεύει μ’ ένα βανάκι από τα Σφακιά έως τη Θεσσαλονίκη κι απ’ το ναυάγιο στο Γύθειο μέχρι τις μαγευτικές Οινούσσες. Το θέατρο γίνεται ταξίδι και το ταξίδι θέατρο φέρνοντας κοντά μας όλα εκείνα που μας έχουν λείψει! Με σημαντικές φεστιβαλικές παρουσίες (Θέατρο Δάσους, Κηποθέατρο Παπάγου, Ηλιούπολη, Χαλκίδα, Φεστιβάλ Οίτης), τις αγαπημένες εν πλω παραστάσεις (Σαλαμίνα, Σπέτσες, ανάμεσα στο Λουτρό Σφακίων και τη Γαύδο), τις παραστάσεις σε λιμνοθάλασσα (Μεσολόγγι), σε καρνάγιο (Σύρος) και με highlight την παράσταση με φόντο το ναυάγιο Δημήτριος στην παραλία Βαλτάκι στο Γύθειο, το Lemon ενώνει τα σημεία του προσωπικού μας χάρτη και μας χαρίζει απλόχερα μία ατόφια θεατρική εμπειρία όπου κι αν βρεθούμε αυτό το καλοκαίρι.

Η ιστορία του 1900, που παρουσιάζεται με πρωτότυπο τρόπο ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα ανά την Ελλάδα από το 2018, φαντάζει συγκλονιστικά επίκαιρη δεδομένης της ιστορικής συγκυρίας της πανδημίας. Ο σπουδαιότερος πιανίστας του Ωκεανού που έζησε όλη τη ζωή του μέσα σ’ ένα καράβι -έγκλειστος από επιλογή- συναντά όλους εμάς που αφήνουμε τον υποχρεωτικό εγκλεισμό μας πίσω.

Μουσική, κίνηση, χορός, τραγούδι, ενέργεια που ξεχειλίζει πάνω στη σκηνή, χιούμορ που διαδέχεται τη συγκίνηση σε μία χειροποίητη θεατρική πρόταση που φέρνει στην επιφάνεια τις πραγματικές μας ανάγκες. Φοβόμαστε να κατέβουμε από το καράβι στο οποίο γεννηθήκαμε; Πού νιώθουμε πραγματικά ευτυχισμένοι;

O δημιουργός του Lemon, Μελαχρινός Βελέντζας γράφει:

Το 2018, μέσα στο φρενήρη ρυθμό των 1.000 και πλέον παραστάσεων και των αμέτρητων επιλογών, πήρα την απόφαση να ξεκινήσω με αγάπη και μεράκι το ταξίδι της ιστορίας του πιανίστα 1900. Μιας ιστορίας για την αξία της μίας και μοναδικής επιλογής ενός ανθρώπου να μην πατήσει ποτέ το πόδι του στη στεριά, να μη βγει ποτέ από το δικό του σπίτι. Με αφοσίωση και υπομονή, κόντρα στις δυσκολίες ήθελα να δώσω σ’ αυτή την καλλιτεχνική πρόταση ό,τι γύρω μου έβλεπα να μη δίνεται εκείνη την εποχή: χρόνο. Τον Μάρτιο του 2020, ο χρόνος σταμάτησε απότομα. Πλέον μεταβαίνουμε προς έναν κόσμο γνωστό και άγνωστο μαζί. Με τη βαθιά πίστη πως θέατρο υπάρχει όπου υπάρχουν θεατές, θα συναντηθούμε ξανά από κοντά για να μοιραστούμε τη θεατρική εμπειρία μιας ιστορίας τόσο διαφορετικής για τον καθένα και ταυτόχρονα τόσο κοινής για όλους.

Καλή μας αντάμωση!

Lemon: θέατρο που (σε) ταξιδεύει!

#lemontour2021 #lemonmelemoni #lemon

Trailer: https://bit.ly/3yzdIiU

7 Ιουλίου - Χαλκίδα (5ο Bio-Mechanical Festival)  Θέατρο Αυλιδείας-Αρτέμιδος

10 Ιουλίου - Σπέτσες | Λιμάνι

14 Ιουλίου – Χαλάνδρι (Φεστιβάλ Ρεματιάς) | Ευρυπίδειο Θέατρο

17 Ιουλίου - Λιμνοθάλασσα Μεσολογγίου (Φεστιβάλ Μεσολογγίου) | Παραλία Τουρλίδας

18 Ιουλίου – Παραλία Βάρκιζας (Μεσογειακό Φεστιβάλ)

22 Ιουλίου - Σύρος (Akropoditi Dance Festival) | Καρνάγιο Ταρσανάς

29 Ιουλίου - Θεσσαλονίκη | Φεστιβάλ Θεάτρου Δάσους

5 Αυγούστου - Γύθειο | Ναυάγιο Δημήτριος (παραλία Βαλτάκι)

7 Αυγούστου - Ξυλόκαστρο | Ανοιχτό Θέατρο Βασίλης Γεωργιάδης

9 Αυγούστου - Σφακιά (εν πλω) | Ferry-boat Δασκαλογιάννης

14 Αυγούστου - Ίος | Θέατρο Οδυσσέας Ελύτης 19 Αυγούστου - Οινούσσες

Εισιτήρια: 15 (κανονικό) & 12 (μειωμένο)

Προπώληση: Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/periodia/lemon/


Γιώργος Χατζηπαύλου – «Τάιμινγκ»: The final tour | Έναρξη περιοδείας 16/6, Ορεστιάδα

Last call! Οι συνθήκες το επέτρεψαν και έτσι ο Γιώργος Χατηπαύλου ετοιμάζει βαλίτσες για την τελευταία περιοδεία της sold out stand-up comedy παράστασής του «Τάιμινγκ».

Αν θέλετε να γελάσετε μέχρι δακρύων, να προβληματιστείτε (όσο πρέπει) και να περάσετε 90’ μακριά από έγνοιες και σκοτούρες, αυτή είναι η στιγμή, το δικό σας τάιμινγκ!

Έναρξη περιοδείας Τετάρτη 16 Ιουνίου στο Υπαίθριο Θέατρο Ορεστιάδας

Μη χάσετε την ευκαιρία να δείτε για τελευταία φορά την 4η σόλο παράσταση του κορυφαίου stand-up κωμικού ο οποίος, μεταξύ άλλων είναι ο εμπνευστής και διοργανωτής του Stand up for U, του μεγαλύτερου φιλανθρωπικού θεσμού κωμωδίας, ο δημιουργός του Comedy Club για παιδιά, της πρώτης stand-up comedy παράστασης ειδικά σχεδιασμένης για παιδιά και τους γονείς τους και ο κωμικός, ο οποίος έκανε τη μεγαλύτερη περιοδεία ελληνόφωνου stand-up εκτός Ελλάδας που έγινε ποτέ, με sold out παραστάσεις σε 22 πόλεις εκτός Ελλάδας.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Γιώργος Χατζηπαύλου- «Τάιμινγκ» Final Season

Πού: Καλοκαιρινή περιοδεία ανά την Ελλάδα

Προπώληση εισιτηρίων: Στο viva.gr και στα κατά τόπους σημεία προπώλησης

Διάρκεια: 90’

Παραγωγή/Οργάνωση: Αλέξανδρος Ζώης

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου- We Will

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

ΤΕΤΑΡΤΗ 16/6 ΟΡΕΣΤΙΑΔΑ - ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΕΣΤΙΑΔΑΣ Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΕΜΠΤΗ 17/6 ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΤΙΝΑΛΜΑΖΗ Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25/6 ΛΑΥΡΙΟ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ "ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΑΘΩΟΤΗΤΑΣ" Ώρα έναρξης: 21.00

ΔΕΥΤΕΡΑ 5/7 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΕΛΛΗΝΙΣ Ώρα έναρξης: 21.30

ΣΑΒΒΑΤΟ 10/7 ΑΙΓΙΝΑ - CINE ΜΑΡΙΝΑ Ώρα έναρξης: 21.30

ΤΕΤΑΡΤΗ 14/7 ΒΕΡΟΙΑ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΣΤΑΡ Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΕΜΠΤΗ 15/7 ΠΤΟΛΕΜΑΪΔΑ - ΠΑΡΚΟ ΕΚΤΑΚΤΩΝ ΑΝΑΓΚΩΝ Ώρα έναρξης: 21.30

ΔΕΥΤΕΡΑ 19/7 ΧΑΝΙΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΛΕΝΤΑΡΙΑΝΩΝ Ώρα έναρξης: 21.30

ΤΡΙΤΗ 20/7 ΡΕΘΥΜΝΟ - ΘΕΑΤΡΟ ΜΥΘΩΔΙΑ Ώρα έναρξης: 21.30

ΤΕΤΑΡΤΗ 21/7 ΑΓΙΟΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ - ΠΛΑΖ ΕΟΤ Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΕΜΠΤΗ 22/7 ΗΡΑΚΛΕΙΟ - ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ Ώρα έναρξης: 21.30

ΤΕΤΑΡΤΗ 28/7 ΣΥΡΟΣ - ΘΕΑΤΡΟ ΑΠΟΛΛΩΝ Ώρα έναρξης: 21.30

ΣΑΒΒΑΤΟ 31/8 ΛΕΥΚΑΔΑ - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΓΓΕΛΟΣ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΣ Ώρα έναρξης: 21.30

ΤΡΙΤΗ 3/8 ΧΙΟΣ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΜΗΝΑ "ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ" Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27/8 ΣΑΡΩΝΙΔΑ - CINEMAX ΤΡΙΑΝΟΝ Ώρα έναρξης: 21.00


INTIMATE BRIDGES / Ηow a Place becomes a Person… | Η νέα performance της Μαρίλλης Μαστραντώνη / ΕΝΤΡΟΠΙΑ Ensemble

Ο Δυτικός Πολιτισμός μέσα από τα μάτια όσων τον βιώνουν υπό συνθήκες αναγκαστικού εκπατρισμού. Αυτός είναι ο πυρήνας της performance «How a Place becomes a Person…» που παρουσιάζει η Μαρίλλη Μαστραντώνη και το ΕΝΤΡΟΠΙΑ Ensemble από τις 16 Ιουνίου και για τέσσερις μόνο παραστάσεις στο Communitism, στο Μεταξουργείο.

Πρόκειται για παράσταση-αποτέλεσμα του Ευρωπαϊκού Project INTIMATE BRIDGES, μιας συνεργασίας με φορείς και καλλιτέχνες από Ιταλία, Αυστρία, Πορτογαλία και Ελλάδα.

Η performance

Η Μαρίλλη Μαστραντώνη και οι συνεργάτες της αξιοποιούν τα εργαλεία του θεάτρου-ντοκουμέντο (documentary theatre) και του θεάτρου της επινόησης (devised theatre), δημιουργώντας ένα θέαμα που επιχειρεί να εξετάσει τον «τόπο» όπου οι άνθρωποι και οι ιστορίες τους διασταυρώνονται, αλλά και τη σχέση μεταξύ της υποκειμενικής άποψης και της συλλογικής αντίληψης της ιστορίας. Το υλικό που προέκυψε από τα εργαστήρια τα οποία πραγματοποιήθηκαν με πρόσφυγες, μετανάστες, καλλιτέχνες και Αθηναίους πολίτες, η πληθώρα κειμένων (έγγραφα-ντοκουμέντα, ιστορικά, λογοτεχνικά κείμενα, επιστημονικές έρευνες, ανθρωπολογικές μελέτες, κ.ά), το κινησιολογικό και οπτικοακουστικό υλικό, καθώς και η συνεργατική δημιουργία της ομάδας πάνω στην αρχική ιδέα, αποτελούν τη «μαγιά» αυτής της παράστασης. Η performance «How a Place Becomes a Person…» θέλει να δημιουργήσει «γέφυρες οικειότητας». Επιδιώκει την αλληλεπίδραση με τους θεατές. Γίνεται το όχημα για δημιουργικές ανταλλαγές και μεταφορά μνήμης. Ρίχνει φως στις συνδέσεις ανάμεσα σε κρυμμένες πραγματικότητες, προσωπικές αφηγήσεις και εικόνες, σε ατελείς χάρτες περιοχών που χαρακτηρίζονται από απώλειες, καθημερινούς αγώνες και ελπίδες. Δεν το κάνει όμως στερεοτυπικά: Μέσα από το πλούσιο και ετερογενές δραματουργικό υλικό της, δημιουργεί ρωγμές και ένα πλαίσιο αμφισβήτησης στους πάσης φύσεως αυτοματισμούς και τα «ακλόνητα» δεδομένα γύρω από το μεταναστευτικό και το προσφυγικό. Στόχος της, ν’ αναδείξει με τρόπο αυθεντικό και σφαιρικό τις κοινωνικο-πολιτικές οπτικές πίσω από τα γεγονότα, πέρα από τις «μικρές αφηγήσεις», και να παρουσιάσει τον Δυτικό Πολιτισμό μέσα από τα μάτια όσων βιώνουν αναγκαστικό εκπατρισμό.

Ταυτότητα παράστασης 

«Ηow a Place becomes a Person…»

Από Πέμπτη 17/6 για τέσσερις παραστάσεις

Συντονισμός Project - Σκηνοθεσία: Μαρίλλη Μαστραντώνη

Δραματουργία: Εύη Προύσαλη

Art Director – Μουσική – Video Designer - Φωτογραφίες: Γιώργος Αποστολάκος

Χορογράφος: Χλόη Αλιγιάννη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Άννα Σμπώκου

Περφόρμερ: Μαρία Κατσιώνη, Δήμητρα Κολοκυθά, Μαρίνα Κονταρίνη, Ευσταθία Λαγιόκαπα, Γιώργος Μπακαλός

Voice-over: Κατερίνα Κατάκη

Οργάνωση Παραγωγής: Μαρία Αστερίου

Διεύθυνση Παραγωγής: Γιαλένα Κλειδαρά

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Κατάκη

Βοηθός Παραγωγής: Κωνσταντίνος Αλεξίου

Graphic Designer: Luna Al-Mousli

Δημόσιες Σχέσεις – Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου - WeWill

Παραγωγή: ΕΝΤΡΟΠΙΑ

Πού: Communitism (Ταράτσα), Κεραμεικού 28, Μεταξουργείο, https://www.facebook.com/communitism/

Πότε: Πέμπτη 17/6, Παρασκευή 18/6, Σάββατο 19/6 και Κυριακή 20/6 Ώρα έναρξης: 21:30

Διάρκεια: 60’ χωρίς διάλειμμα

Εισιτήρια: 15 € (γενική είσοδος) & 12 € (μειωμένο)

LINKS:

Ακολουθείστε: https://www.facebook.com/intimatebridges/

Μάθετε περισσότερα: https://intimatebridges.eu/


Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ του Leo Tolstoy ΔΕΥΤΕΡΑ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ στις 21.00 ΡΕΘΥΜΝΟ – ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ ΦΟΡΤΕΤΖΑ

Η εταιρία θεατρικών παραγωγών A PRIORI παρουσίασε σε Πανελλήνια Πρώτη το 2018 τη φιλοσοφική νουβέλα του Λέοντος Τολστόι «Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ» σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη. Η παράσταση παρουσιάστηκε με επιτυχία για δύο χρονιές στο θέατρο Αλκμήνη και συνεχίζει την καλλιτεχνική της πορεία.

Πρώτος σταθμός της 3ης της χρονιάς η Κρήτη.

Ηράκλειο 11-12 Ιουνίου, Κηποθέατρο Μάνος Χατζιδάκις

Ρέθυμνο 14 Ιουνίου στις 21.00, θέατρο Ερωφίλη Φορτέτζα

Οι ηθοποιοί Γιώργος Γαλίτης και Θανάσης Κουρλαμπάς ξετυλίγουν όλη την υποκριτική τους γκάμα επί σκηνής, τόσο σε κωμικό όσο και σε δραματικό επίπεδο, ενσαρκώνοντας όλους τους ρόλους της νουβέλας, σ’ ένα θεατρικό παιχνίδι το οποίο, αντιμάχοντας τον τίτλο, σφύζει από Ζωή.

«Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς» βασίζεται σε ΑΛΗΘΙΝΟ ΓΕΓΟΝΟΣ. Στον θάνατο του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ, όπως το διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος. Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες, στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι.

Πληροφορίες παράστασης

ΔΕΥΤΕΡΑ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ 2021 στις 21.00 ΡΕΘΥΜΝΟ - ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ (ΚΑΣΤΡΟ ΦΟΡΤΕΤΖΑ) Προπώληση 12€ · TICKETMASTER https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2005224.html · Τηλεφωνικό Κέντρο TICKETMASTER, τηλ. 2108938111 · Καταστήματα PUBLIC · Βιβλιοπωλείο ΣΕΛΙΔΑ, Μοάτσου 20 Ρέθυμνο, Τηλ: 2831057898

ΓΙΑ ΑΠΟΦΥΓΗ ΣΥΝΩΣΤΙΣΜΟΥ ΠΑΡΑΚΑΛΟΥΜΕ ΠΡΟΑΓΟΡΑΣΤΕ ΤΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ ΣΑΣ ΚΑΙ ΝΑ ΕΙΣΤΕ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥΛΑΧΙΣΤΟΝ 20 ΛΕΠΤΑ ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ.

Πρόσβαση για ΑΜΕΑ

Διάρκεια παράστασης 80’ (χωρίς διάλειμμα)

Συντελεστές

Μετάφραση από τα ρωσικά: Παύλος-Νίκος Στεφάνου

Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Σκηνικά/Κοστούμια: Νίκος Κασαπάκης

Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου

Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη

Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα

Φωτογραφίες/Γραφιστική επιμέλεια: GRID FOX

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (angienomikou@gmail.com), 6932258073

Παραγωγή: A PRIORI και LifeWorks Productions

Παίζουν Θανάσης Κουρλαμπάς & Γιώργος Γαλίτης


ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΒΡΑΝΑ | Best of: Φέτα, Sex και Αναπηρία | Τέταρτη 14 Ιουλίου στις 21:00

Οι δύο sold out παραστάσεις της Κατερίνας Βρανά πέρυσι το Σεπτέμβριο ακυρώθηκαν λόγω του Covid-19. Όμως τίποτε πλέον δεν τη σταματά από το να γιορτάσει τα δέκα της χρόνια στην κωμωδία (γιέιιι!). Ο κήπος του Μεγάρου Μουσικής άνοιξε και η Κατερίνα είναι έτοιμη. Σπεύσατε να κλείσετε τα εισιτήριά σας! Το 2020 η Κατερίνα Βρανά έκλεισε δέκα χρόνια στην κωμωδία. Το 2009 ξεκίνησε, όμως έχασε ένα χρόνο – το 2017 – που ήταν σε κώμα, λίγο ανάπηρη και σχεδόν πέθανε. Έχασε κι έναν ακόμη, το 2020, λόγω πανδημίας. Οπότε, τώρα που το επιτρέπουν οι συνθήκες και έχοντας κατακτήσει έναν ακόμη τίτλο, αυτόν του #sobrave, το πιο αστείο κορίτσι του πλανήτη το γιορτάζει με μια μεγάλη αναδρομή.

Με τις χρυσές επιτυχίες της, τα μεγάλα της σουξέ, τα best of από τις τρεις παραστάσεις της «Φέτα με τη Βασίλισσα», «About Sex” και “Staying Alive-Σχεδόν Πέθανα». Ραντεβού την Τέταρτη 14 στις 21:00

Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει…

… Τις εμπειρίες επιβίωσης μιας Ελληνίδας που έχει ζήσει στην Αγγλία σχεδόν δύο δεκαετίες.

… Μια καινούρια ματιά στο σεξ και στην παραπλανητική χρήση του ιντερνετικού πορνό ως του απόλυτου εκπαιδευτικού εργαλείου. Γιατί, καλή η γνώση, αλλά τίποτα δεν είναι σαν την πρακτική.

… Μια αναδρομή στην περιπέτεια της υγείας της με τον δικό της μοναδικό τρόπο και μικρά tips που της επιτρέπουν να το γλεντά no matter what.

Αυτή η παράσταση είναι η τρανή απόδειξη πως τίποτα δεν σταματά την Κατερίνα Βρανά από τον απώτερο σκοπό της: Να γίνει Κυρίαρχος του Πλανήτη, τώρα και με αμαξίδιο!

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κατερίνα Βρανά- Best of: Φέτα, Sex και Αναπηρία

Διάρκεια: 90’

Πότε: Τέταρτη 14 στις 21:00

Πού: Κήπος του Μεγάρου Μουσικής, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, τηλ.: 210 7282000

Ώρα έναρξης: 21:00

Εισιτήρια: 15 € (προπώληση) Προπώληση: https://webtics.megaron.gr/el/events/

Συμπαραγωγή: Μέγαρο Μουσικής και ΣΟΕΛ & ΣΙΑ Ο.Ε.

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου We Will


Το «ΌΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ» με τον Δημήτρη Βερύκιο, σε ONLINE STREAMING από το estage.gr | 25.04 - 09.05

Η παράσταση που για 6 χρόνια, συγκίνησε κι ενθουσίασε κοινό και κριτικούς σε όλη την Ελλάδα, μεταφέροντας στη σκηνή με απόλυτο σεβασμό και κλασσική ακρίβεια τη μεγαλοφυή σκέψη του «ανατόμου της ψυχής» Φ. Ντοστογιέφσκι, τώρα και διαδικτυακά!. Το αριστούργημα «ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ» που έχει χαρακτηριστεί ως «το πιο φωτεινό κι αισιόδοξο έργο» του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα, ενσαρκώνει συνολικά τη φιλοσοφία του, ενώ δεν είναι υπερβολικό να πούμε πως αποτελεί ανατομία της ανθρώπινης ψυχής και συνοπτική ιστορία της κοινωνίας μας… Το άφησε ως μια επιστολή – παρακαταθήκη στην ανθρωπότητα στη δύση της ζωής του, το 1877, τέσσερα μόλις χρόνια φύγει από αυτή τη ζωή.

Λίγα λόγια για το έργο

Ένας άνθρωπος βαθειά μελαγχολικός και απελπισμένος, που έχει χάσει το νόημα της ζωής, αποφασίζει να αυτοκτονήσει. Το βράδυ όμως που είναι έτοιμος να το κάνει και βρίσκεται με το περίστροφο στο χέρι, αποκοιμιέται… Το όνειρο που βλέπει, τον κάνει όταν ξυπνάει όχι μόνο να μην θέλει να πεθάνει αλλά να λαχταράει να ζήσει όσο γίνεται περισσότερο, αφού στον ύπνο του, τού φανερώθηκε η «Αλήθεια της Ζωής» με όλες τις λεπτομέρειες! Κι αυτή την Αλήθεια γυρίζει και κηρύττει παντού…!

Τo «ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ» ξεκίνησε το ταξίδι του τον Αύγουστο του 2014 στο Ανοιχτό θέατρο της Λευκάδας κι αμέσως μετά παρουσιάστηκε στην Αθήνα, στο Θέατρο Βαφείο-Λάκης Καραλής για 5 μήνες (2015-2016), αποσπώντας τη θερμή κριτική των ΜΜΕ και την ενθουσιώδη ανταπόκριση του κοινού. Ακολούθησε περιοδεία ανά την επικράτεια, στην Τήνο, Βόνιτσα, Αίγιο, Ιωάννινα, Πάτρα, Λάρισα, Καρδίτσα, Τρίκαλα, Γρεβενά, Άργος,  Πρέβεζα, Τήνο, Νάξο, Σίφνο, Κω, Γαλάτσι, Γύθειο, Ξάνθη, Θεσσαλονίκη, Κόρινθο, Ηράκλειο, Ιεράπετρα, Χανιά, Ρέθυμνο, Λαμία, Βύρωνα, Πάρο, Σαντορίνη, Άρτα, Χαλκίδα, Κορυδαλλό, Αμοργό και Κουφονήσια με μεγάλη επιτυχία!

Παρουσιάστηκε επίσης για Γυμνάσια και Λύκεια της Κορίνθου τον Μάρτιο του 2019!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ερμηνεία: Δημήτρης Βερύκιος

Συμμετέχει η σοπράνο: Ευτυχία Δημητρακοπούλου

Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος

Μετάφραση: Άρης Αλεξάνδρου

Διάρκεια παράστασης: 60’

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 7€


ΜΙΑ ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΠΡΩΤΟΒΟΥΛΙΑ | Αποστολή βιογραφικού & οπτικοακουστικού υλικού | PEAR

Η PEAR - www.pearpr.com/ - και η Αντζυ Νομικού καλούν όλους τους ηθοποιούς να προσκομίσουν το βιογραφικό τους (μορφή word) και οπτικοακουστικό υλικό (showreel έως 2 λεπτά),με σκοπό τη δημιουργία βάσης δεδομένων η οποία θα αφορά στην παρουσία τους στο θέατρο, στην τηλεοραση και τον κινηματογράφο. Μια τέτοια ενέργεια στοχεύει στην μόνιμη και δωρεάν διάθεση του απαραίτητου υλικού το οποίο θα διατίθεται ελεύθερα μέσω της εν λόγω πλατφόρμας. Καθετί που προωθεί την ανεμπόδιστη και άμεση επαφή και συνεργασία μεταξύ των ανθρώπων πιστεύουμε ότι πρέπει να είναι η πρώτη προτεραιότητα και αυτό πράττουμε. Ειδικά την περίοδο που διανύουμε που δεν είναι εφικτή η πραγμάτωση ακροάσεων, μια τέτοια κίνηση ελπίζουμε να βοηθήσει τόσο τους ηθοποιούς όσο και τους σκηνοθέτες.

Περισσότερες πληροφορίες για το site θα βρείτε στο : https://www.pearpr.com/

Το υλικό παρακαλώ να αποστέλλεται στην παρακάτω διεύθυνση : angienomikou@gmail.com


Stegosaurus: Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ο συγκλονιστικός μονόλογος της Ελπίδας Σταθάτου για τις διατροφικές διαταραχές | ONLINE STREAMING

Αφού ταξίδεψε στα φεστιβάλ VAULT του Λονδίνου και του Εδιμβούργου, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές για την «αδυσώπητη και ειλικρινή της ερμηνεία», η ηθοποιός Ελπίδα Σταθάτου φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα την παράσταση Stegosaurus (Στεγόσαυρος).

Ο μονόλογός της, βασισμένος στο αυτοβιογραφικό βιβλίο της Έρσης Νιαώτη, μιλά για ένα από τα μεγαλύτερα θέματα της εποχής μας, τη νευρικής ανορεξία. Ρίχνει μια καυστική ματιά στις συναισθηματικές και διατροφικές διαταραχές που καταστρέφουν τις ζωές πολλών ανθρώπων, εστιάζοντας στην αληθινή ιστορία μιας τριαντάχρονης γυναίκας.

Η παράσταση Στεγόσαυρος θα είναι διαθέσιμη μέσω Viva στα αγγλικά, με ελληνικούς υπότιτλους, 4-7 Μαρτίου στο https://www.viva.gr/tickets/theater/streaming/stegosaurus/

Αναλυτικά:

Πέμπτη 4/3 και Παρασκευή 5/3 στις 21:00

Σάββατο 6/3 και Κυριακή 7/3 στις 12:00, στις 16:00 και στις 21:00

Εισιτήριο: 7 €

Διάρκεια: 58’

Η είσοδος στη σελίδα προβολής της παράστασης δύναται να πραγματοποιηθεί από την ώρα έναρξης έως και 2,5 ώρες μετά. Έπειτα, το login στην παράσταση θα σταματήσει να είναι διαθέσιμο.

Δείτε το trailer της παράστασης εδώ: https://youtu.be/2Vyjr5sTU2M

Λίγα λόγια για την παράσταση…

Η ύπαρξη της πρωταγωνίστριας κινείται μεταξύ βουλιμίας, ανορεξίας, κατάχρησης ουσιών, συναισθηματικής κακοποίησης και αποστασιοποιημένου σεξ. Κρατώντας σαφείς αποστάσεις από κάθε είδους αυτολύπηση και σοβαροφάνεια, το έργο ξεχωρίζει για τις έντονες εναλλαγές ρυθμού και διάθεσης. Με αιχμή του δόρατος την αμεσότητα της ερμηνείας της Σταθάτου, ο Στεγόσαυρος παρουσιάζει με ρεαλισμό, χιούμορ αλλά και συμπόνοια την πάλη των ατόμων με διανοητικές διαταραχές, αυτό το τέρας που τους «ροκανίζει» το μυαλό. Τη σκηνοθετική επιμέλεια ανέλαβε ο Joe Hufton, ένας από τους πλέον ανερχόμενους σκηνοθέτες στο Λονδίνο, ο οποίος μάλιστα υπήρξε υποψήφιος για Olivier Award (για την παράσταση Alice’s Adventures Underground).

Λίγα λόγια για την Ελπίδα Σταθάτου

Είναι Ελληνίδα ηθοποιός που ζει στο Λονδίνο και εργάζεται τα τελευταία χρόνια μεταξύ Λονδίνου και Ελλάδας. Η Ελπίδα Σταθάτου έχει παίξει σε διάφορες θεατρικές παραστάσεις, τόσο στο κεντρικό Λονδίνο, όσο και στο Φεστιβάλ του VAULT και στο φεστιβάλ του Εδιμβούργου. Η πιο γνωστή της παράσταση, Στεγόσαυρος, ένας μονόλογος για τις διατροφικές διαταραχές θα είναι σύντομα διαθέσιμος σε Ελλάδα και Αγγλία online. Πρόσφατα, δε, ολοκληρώθηκε η ταινία μικρού μήκους Ομφάλιος στην οποία η Ελπίδα συμπρωταγωνιστεί με την Θέμιδα Μπαζάκα και τον Ανδρέα Κωνσταντίνου. Η ταινία προβλέπεται να κάνει πρεμιέρα τους επόμενους μήνες καθώς και να φιλοξενηθεί σε φεστιβάλ του εξωτερικού και της Ελλάδας. Στις δράσεις της, συμπεριλαμβάνεται επίσης η δημιουργία-μαζί με άλλες δύο συνεργάτιδές της- του Μη Κυβερνητικού Οργανισμού Breaking Through The Lens, μέσω του οποίου έρχονται σε επαφή γυναίκες σκηνοθέτες με παραγωγούς και χρηματοδότες. Μέχρι στιγμής έχουν γίνει με επιτυχία δύο event, στο πλαίσιο του φεστιβάλ των Καννών και του TIFF του Τορόντο. Στα άμεσα σχέδιά της είναι η ταινία μεγάλου μήκους The Eye, μια αγγλική παραγωγή που θα γυριστεί στην Κέρκυρα την ερχόμενη χρονιά και στην οποία η Ελπίδα θα κρατά έναν εκ των πρωταγωνιστικών ρόλων.


Stegosaurus @ Viva Trailer


Εργαστήρι σκηνογραφίας για πρακτικό σχεδιασμό παραστάσεων | Διδάσκει ο Ντέιβιντ Νεγρίν

Το εργαστήρι θεάτρου Καταπactή, για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, διοργανώνει εργαστήρι σκηνογραφίας, σε συνεργασία με τον έμπειρο σκηνογράφο Ντέιβιντ Νεγρίν.

Οι συμμετέχοντες αφού γνωρίσουν το θεωρητικό κομμάτι της δουλειάς, μέσα από την ιστορία της σκηνογραφίας ανά τους αιώνες μέχρι και τις μέρες μας, θα κληθούν να σκηνογραφήσουν θεατρικές παραστάσεις που θα ανέβουν στο τέλος της χρονιάς από τους μαθητές του τμήματος υποκριτικής, θεατρικής γραφής και σχεδιασμού φωτισμών της Καταπactής υπό άκρως ρεαλιστικές συνθήκες παραγωγής.

Αναλυτικά:

Στους 3 πρώτους μήνες το μάθημα θα περιλαμβάνει θεωρητικό και πρακτικό μέρος.

-Το θεωρητικό μέρος χωρίζεται και αυτό σε δύο ενότητες

Α. ενότητα. Η ιστορία της σκηνογραφίας και τα είδη των θεατρικών σκηνών ανά τους αιώνες σε συνδυασμό με μια γενική ιστορία θεάτρου. Σκοπός του μέρους αυτού είναι να εξοικειωθεί ο σπουδαστής με όσα έχουν προηγηθεί στο θέατρο και να μάθει να διαβάζει τον θεατρικό χώρο αναλύοντας τα μειονεκτήματα και τα πλεονεκτήματα του.

Β. ενότητα. Παρουσίαση όλων των δεδομένων που δε θα διδαχθούν σε ένα πανεπιστήμιο αλλά συμβαίνουν κατά τη διάρκεια μιας θεατρικής παραγωγής. Πώς κλείνουμε μια δουλειά, τι πρέπει να προσέχουμε, ποιες δυσκολίες θα συναντήσουμε, πώς συνεργαζόμαστε με τους κατασκευαστές, τους παραγωγούς, τους σκηνοθέτες και τους υπόλοιπους συντελεστές.

-Το πρακτικό μέρος περιλαμβάνει:

Τη διαδικασία δημιουργίας σκηνογραφίας μιας θεατρικής παράστασης. Πώς αποτυπώνουμε το χώρο, πως στήνουμε μια μακέτα, τι παρουσιάζουμε, τι πρέπει να προσέχουμε κατά τη διάρκεια της μελέτης. Το κατασκευαστικό κομμάτι που θα συνδυαστεί με την επίσκεψη μας σε εργαστήριο ενός κατασκευαστή σκηνικών που θα μας μιλήσει κι αυτός και θα δούμε στην εφαρμογή τους τα βασικά υλικά κατασκευής και πώς και πότε τα χρησιμοποιούμε. Μετά το πέρας των τριών αυτών μηνών, θα ξεκινήσει και η πρακτική εξάσκηση που ξεχωρίζει το σεμινάριο αυτό από οποιοδήποτε άλλο.

info

-δωρεάν μάθημα γνωριμίας στις 8/2/2021 (απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής)

-από 15/2/2021 και κάθε Δευτέρα 19:00-22:00

-κόστος συμμετοχής 350€ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ)

Ø-early bird: 10% έκπτωση για εγγραφές πριν τις 8/2/2021 Ø-διατίθεται και online μέσω της πλατφόρμας “Zoom” Ø-πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής: info@katapacti.gr – 2168096448 Ø-διοργάνωση: εργαστήρι θεάτρου Καταπactή www.katapacti.gr

-δες το trailer μας στο youtube: https://youtu.be/7aqrP-v92AY

Σύντομο βιογραφικό Ντέιβιντ Νεγρίν

O David Negrin έχει μεταπτυχιακό στην Αρχιτεκτονική από το ΕΜΠ και είναι πτυχιούχος Αρχιτέκτονας μηχανικός του ΕΜΠ και Διακοσμητής του ΤΕΙ Αθήνας. Από το 2000 εργάζεται ως σκηνογράφος στο θέατρο και από τότε υπογράφει σκηνογραφικές προτάσεις παράλληλα με την διατήρηση του Αρχιτεκτονικού του γραφείου Είναι υποψήφιος διδάκτορας στο ΕΜΠ στο τμήμα Αρχιτεκτονικής στον τομέα συνθέσεων και ασχολείται ερευνητικά με τη σχέση Αρχιτεκτονικής και Σκηνοθεσίας, ένα αντικείμενο που εφαρμόζει στην επαγγελματική του πορεία. Έχει διδάξει για 8 χρόνια σκηνογραφία στη Δραματική σχολή «Ίασμος» και στο θεατρικό εργαστήρι «Βασίλης Διαμαντόπουλος» και έχει πραγματοποιήσει διαλέξεις σε εκπαιδευτικά ιδρύματα για τη σχέση Θεάτρου και Αρχιτεκτονικής


ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ & ΑΥΤΟΒΕΛΤΙΩΣΗΣ ΣΤΟ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟ ΜΕ ΤΟΝ ΣΤΡΑΤΟ ΤΖΩΡΤΖΟΓΛΟΥ (On Line / Personal One to One)

«Το μεγαλύτερο περιουσιακό στοιχείο που διαθέτεις είναι το μυαλό σου». Αξιοποίησέ το μέσα από μια συγκεκριμένη μέθοδο και σκηνοθέτησε τη ζωή σου.

ΣΕ ΠΟΙΟΥΣ ΑΠΕΥΘΥΝΕΤΑΙ

Σε ΕΦΗΒΟΥΣ από 14 ετών που θέλουν να εισχωρήσουν ακόμα πιο βαθιά στο κόσμο του θεάτρου αλλα και σε ΕΝΗΛΙΚΕΣ που επιθυμούν να διευρύνουν τις γνώσεις τους μέσα από το θεατρικό παιχνίδι σε συνδυασμο με τους 16 Νόμους της Επιτυχίας του Ναπολεοντα Χιλλ και έννοιες όπως : Αρμονία- Αυτοπειθαρχία- Σκέψη- Ελκυστική Προσωπικότητα- Μόρφωση - Συνεργασία – Μνήμη - Φαντασία - Ο Νόμος της Έλξης - Περιβάλλον - Δημιουργική φύση της Φαντασίας- Πρωτοβουλία και Ηγεσία.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ στα τηλ:6973035299 , 2112131171

EMAIL: Stratosphereart@gmail.com

INSTAGRAM : Stratos_Tzortzoglou

FACEBOOK: Efstratios Tzortzoglou

WEBPAGE: www.StratosTzo.com

Η ΑΠΟΦΑΣΗ (ενα απο τα 15 μαθηματα) ως βασική αιτία επαγγελματικής και προσωπικής επιτυχίας Η ΑΝΑΒΛΗΤΙΚΟΤΗΤΑ, το αντίθετο της ΑΠΟΦΑΣΙΣΤΙΚΟΤΗΤΑΣ, αποτελεί κοινό εχθρό που πρακτικά κάθε άνθρωπος πρέπει να νικήσει. Σε αυτό το διαδραστικό σεμινάριο θα έχεις την ευκαιρία να δοκιμάσεις την ικανότητά σου να καταλήγεις σε γρήγορες και σαφείς ΑΠΟΦΑΣΕΙΣ.

Όταν ολοκληρώσεις το σεμινάριο θα είσαι έτοιμος να ΕΦΑΡΜΟΣΕΙΣ τις αρχές που διδάχθηκες τόσο σε επαγγελματικό όσο και σε προσωπικό επίπεδο.

Στο 1o μέρος ο Στρατος Τζωρτζογλου με ένα διαδραστικό τρόπο, θα συνδέσει το συγκεκριμένο κύριο σκοπό σου με την ικανότητα να είσαι αποφασιστικός

Στο 2o μέρος ο Στρατος Τζωρτζογλου σ ένα "βιωματικό παιχνιδι” θεατρικων μονολογων , θα συνδέσει με συγκεκριμένες ασκήσεις το σύστημα αξιών σου με την αποφασιστικότητα

Tα μαθήματα υποκριτικης απο το διαδίκτυο (on line), είναι ένα ταξίδι ανακάλυψης “εαυτου” μεσω υποκριτικής με τον Στράτο Τζώρτζογλου, ο οποίος είχε την “ευλογία” να ξεκινήσει την μαθητεία του ως “ο τελευταίος μαθητής του Κάρολου Κουν” στην τελευταία σκηνοθεσία του Κουν στον “Ο Ήχο του Όπλου” στο «Υπόγειο» του Θέατρου Τέχνης. Συναντήθηκε στο θέατρο ,με κορυφαίους “δάσκαλους” , όπως Μ.Βολανάκης, Ζυλ Ντασσέν, Σ. Ευαγγελάτος, Ρ. Πατεράκη, Α. Βουτσινάς, Γ.Κόκκος, Bijoux de Kant. και στον κινηματογράφο με “Τοπιο στην Ομιχλη” Θ.Αγγελόπουλου,”Φανελα με το 9” Π.Βούλγαρη ,”Πανω Κατω & Πλαγιως" Μ. Κακογιάννη, “Εργενης” Ν.Παναγιωτόπουλου. Στην τηλεοραση “Γυναικα χωρις Ονομα” με Μ.Τουμασατου,“Σημαδι του Ερωτα”με Β.Μπαρμπα , “Ιδιαιτερα για Κλαμματα”με Σ.Αλιμπερτη.

Τα τελευταία χρόνια έζησε στις Η.Π.Α. οπού και παρακολούθησε masterclasses στο L.A. με την “acting coach” Ivanna Chubbuck, της οποίας ξεχωρίζουν οι συνεργασίες της με τον Brad Pitt, τη Halle Berry, τη Charlize Theron, τον James Franco, τον Sylvester Stallone, αλλά και με τον Aaron Speiser ο οποίος συνεργάστηκε ως “acting coach “με τον Will Smith, τη Jennifer Lopez, τον Gerard Butler και τη Marion Cotillard.

Οι συμμετέχοντες εξοικειώνονται επισης με τους 16 Νόμους της Επιτυχίας του Ν. Χιλλ και με έννοιες όπως : Αρμονία- Αυτοπειθαρχία- Σκέψη- Ελκυστική Προσωπικότητα- Μόρφωση - Συνεργασία – Μνήμη - Φαντασία - Ο Νόμος της Έλξης - Περιβάλλον - Δημιουργική φύση της Φαντασίας- Πρωτοβουλία και Ηγεσία.


EXTRA ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 16 και 17/1: Η Κατερίνα Βρανά σάς εύχεται «Καλή Βρανοχρονιά»

Η Κατερίνα Βρανά σάς εύχεται και σας παρουσιάζει μια «Καλή Βρανοχρονιά» για δύο ακόμη μέρες!

Το ολοκαίνουριο, special comedy show της που δημιουργήθηκε ειδικά για αυτές τις γιορτές επαναλαμβάνεται το Σάββατο 16/1 και την Κυριακή 17/1.

Το ζητήσατε, ήταν δίκαιο και έγινε πράξη!

Άλλωστε, οι ευχές κρατάν σαράντα μέρες!

SAVE THE DATE

Κατερίνα Βρανά-Καλή Βρανοχρονιά

Σάββατο 16 Ιανουαρίου στις 18:00 και στις 22:00 (ώρα Ελλάδας)

Και Κυριακή 17 Ιανουαρίου στις 18:00 και στις 22:00 (ώρα Ελλάδας)

Διάρκεια: 60 λεπτά

Εισιτήριο: 10 ευρώ

Προμηθευτείτε το εισιτήριό σας και παρακολουθείστε μέσω του Viva.gr

Η «Καλή Βρανοχρονιά» είναι μια παράσταση ανάλαφρη και διασκεδαστική, γεμάτη trivia που δεν ξέρατε ότι θέλατε να γνωρίζετε, με λαμπάκια και γιρλάντες σε γιορτινή ατμόσφαιρα και σουρεαλιστική διάθεση. Το καλύτερο; Μπορείτε να την απολαύσετε online από όποιο σημείο του πλανήτη κι αν βρίσκεστε, χωρίς να ριψοκινδυνεύσετε την υγεία σας, ντυμένοι όπως θέλετε και αν θέλετε, από την άνεση του καναπέ σας, αγκαλιά με μια γαβάθα γλυκά/ ποπ κόρν/αλκοόλ.

Η Κατερίνα Βρανά, η πιο αστεία κωμικός του κόσμου, μαζί με τις λαμπερές καλεσμένες της καλωσορίζει το 2021, όπως του πρέπει: Με μπρίο, κέφι, αισιοδοξία και όσα μελομακάρονα περίσσεψαν! Δηλαδή, με τα κατεξοχήν αγαπημένα της πράγματα!

Για την ιστορία…

Ήταν Απρίλιος του 2017, όταν η Κατερίνα Βρανά, η πιο αστεία γυναίκα κωμικός του πλανήτη στον παγκόσμιο διαγωνισμό stand-up comedy «Το Πιο Αστείο Άτομο του Κόσμου» που διοργάνωσε το Laugh Factory, βρισκόταν στη Μαλαισία για παραστάσεις. Εκεί αρρώστησε βαριά, φτάνοντας σε σημείο να κινδυνέψει η ζωή της.

Η Κατερίνα σώθηκε αλλά ακόμη αντιμετωπίζει προβλήματα με την κίνηση, την όραση και την ομιλία της. Αυτό, όμως, δεν τη σταματά απ’ το ν’ ανεβαίνει στη σκηνή ή να προσαρμόζεται σε κάθε συνθήκη, χαρίζοντας γέλιο -Τώρα και διαδικτυακά!

Γιατί το χιούμορ της έμεινε αλώβητο.

Όπως άλλωστε και το μαλλί της!